خبر

  • تک بورد - نقاشی بازسازی شده ورمر سرانجام کوپید مخفی را در پس زمینه نشان می دهد

    نقاشی بازسازی شده ورمر سرانجام کوپید مخفی را در پس زمینه نشان می دهد
    17 روز و 11 ساعت قبل

    مورخان هنر از وجود کوپید از زمان تجزیه و تحلیل اشعه ایکس در 1979 مطلع بوده اند. کوپید در پس زمینه بیشتر تصور می شد که خود ورمیر روی این نقاشی نقاشی کرده است. در حال حاضر ، به لطف بازسازی اصلی توسط Staatliche Kunstsammlungen درسدن در آلمان ، رنگ آمیزی بیش از حد حذف شده است تا کوپید نشان داده شود. این روند همچنین نشان داد که شخص دیگری در قرن 18 ، پس از مرگ هنرمند ، روی کوپید نقاشی کرده است ، و باعث

    استفاده از تکنیک های مختلف تصویربرداری با اشعه ایکس-به ویژه تابش سنکروترون-به ابزاری قدرتمند برای تجزیه و تحلیل غیر مخرب آثار هنری بزرگ تبدیل شده است. به عنوان مثال ، دانشمندان اروپایی در سال 2008 از اشعه سنکروترون برای بازسازی پرتره مخفی یک زن دهقان که توسط وینسنت ون گوگ نقاشی شده بود ، استفاده کردند. این هنرمند (که به دلیل استفاده مجدد از بوم های خود مشهور است) هنگام خلق Patch of Grass در سال 1887 روی آن نقاشی کرده بود. تابش سنکروترون اتم های روی بوم را تحریک می کند و سپس اشعه ایکس خود را از خود ساطع می کند که توسط آشکارساز فلورسانس قابل برداشت است. هر عنصر در نقاشی دارای امضای اشعه ایکس خود است ، بنابراین دانشمندان می توانند توزیع هر کدام را در لایه های مختلف رنگ تشخیص دهند.

    در سال 2019 ، ما کار تیمی از هلندی و فرانسوی را گزارش کردیم دانشمندانی که از اشعه ایکس با انرژی بالا برای باز کردن دستور مخفی رامبراند برای تکنیک معروف ایمپاستو استفاده کردند ، تصور می شود در تاریخ گم شده است. و در سال 2020 ، یک تیم بین المللی از دانشمندان از تشعشع سنکروترون برای تعیین علت علائم هشداردهنده تخریب نقاشی معروف ادوارد مونک به نام جیغ استفاده کردند. تجزیه و تحلیل تیم نشان داد که آسیب ناشی از قرار گرفتن در معرض نور نیست ، بلکه رطوبت است - به طور خاص ، از نفس بازدیدکنندگان موزه ، شاید هنگام تماشای آنها برای نگاه دقیق تر به قلم موهای استاد.

    تبلیغات

    دختری که ورمیر هنگامی که به اشتباه به رامبرانت نسبت داده می شود ، نامه ای را در پنجره باز می خواند ، یکی از اولین نمونه های شناخته شده در استفاده استاد پولی از استاد هلندی است. در قرن پانزدهم برای تزئین زره و سلاح گرم مورد استقبال قرار گرفت و در قرن 17 در کتاب های دستباف استفاده شد. نسخه ورمیر گلوله های سفید رنگ کوچکی را برای ثبت جلوه های نور در خود جای داده است. گاهی اوقات به عنوان شواهدی ذکر می شود که ورمر از وسایل کمک نوری ، به احتمال زیاد از دوربین تاریک یا لنز دو مقعر استفاده کرده است ، اگرچه این یک فرضیه بحث برانگیز باقی مانده است. انتخاب مصالح هنرمند او از رنگدانه های رایج در دوران باروک استفاده کرد ، از جمله آزوریت آبی ، زرد سربی قلع ، ورمیلیون ، دریاچه دیوانه و سفید سربی. این تابلو برای اولین بار در سال 1979 تحت تجزیه و تحلیل اشعه ایکس قرار گرفت و کوپید را در زیر رنگ آمیزی کمین نشان داد و این نمونه دیگری از بوم های "نقاشی درون یک نقاشی" ورمیر بود. دانشمندان دختر را در حال خواندن نامه ای به رفلکتوگرافی مادون قرمز در سال 2009 قرار دادند و در آماده سازی برای این آخرین مرمت ، نقاشی از طریق اسکن فلورسنت اشعه ایکس کلان-برای ترسیم توزیع عناصر-و استریومیکروسکوپی نیز مورد بررسی قرار گرفت.

    کریستوف شولزل ، محافظه کار ، ابتدا چندین لایه لاک را برداشت ، که برای اولین بار در قرن 19 استفاده شد و بارها و بارها تجدید شد ، که با افزایش سن به تدریج قهوه ای مایل به زرد شد. در آن زمان بود که متوجه شد رنگهای مورد استفاده در زمینه مرکزی که کوپید در آن مخفی شده بود ، دارای خاصیت حلالیت متفاوتی با رنگهای دیگر بود. تجزیه و تحلیل بعدی نشان داد که بین رنگهای آن منطقه و رنگهای مورد استفاده استاد هلندی لایه های قدیمی یک عامل اتصال دهنده و همچنین یک لایه خاک وجود دارد. این بدان معناست که چند دهه بین ورمیر و تکمیل کتاب خواندن نامه توسط دختر و رنگ آمیزی بیش از حد کوپید گذشته است. دومی نمی تواند توسط ورمیر انجام شود.

    تبلیغات

    بر اساس این یافته ، تصمیم گرفته شد که نقاشی بیش از حد برای بازگرداندن دختر در حال خواندن نامه همانطور که ورمیر قصد داشت حذف شود. برای این کار ، شولزل از یک چاقوی زیبا استفاده کرد و روند را زیر میکروسکوپ زیر نظر داشت تا بتواند آخرین لایه لاک اصلی را که توسط خود هنرمند اعمال شده است حفظ کند. در اینجا آنچه که نقاشی که زمانی خالی بود نقاشی می کند ، در هر حالت فوق حساسیت نشان داده شده است: توسط یک قاب سیاه ضخیم محصور شده است. در پشت سر او دو ماسک وجود دارد ، نمادهای احتمالی فریب. کوپید یکی از آنها را با پای راست پایمال می کند تا تمثیلی از وفاداری و عشق واقعی باشد. نور اثیری معروف ورمیر از طریق پنجره باز جریان می یابد و درخشش معنوی و متعالی به صحنه می بخشد.

    "این در هنگام خواندن نامه از سوی دختر است که ورمیر سبک خاص و متمایز خود را کشف می کند. این شروع یک سری را نشان می دهد. استفان کوجا ، مدیر موزه ، گفت: "نقاشی هایی که در آن افراد ، عموماً زنان ، در حین فعالیت مکث می کنند تا لحظه ای آرامش را پیدا کنند و منعکس کنند." "بازگرداندن کوپید در پس زمینه ، استاد واقعی دلفت را به ما نشان می دهد. فراتر از زمینه رومانتیک سطحی ، این بیانیه اساسی در مورد ماهیت عشق واقعی ارائه می دهد. تا کنون ، ما فقط می توانستیم این را به عنوان یک قطعه ببینیم. اکنون می دانیم چه چیزی نقش کلیدی در آثار او ایفا می کند. "

    از نقطه نظر فنی ،" تغییر ظاهر دختر در حال خواندن نامه در پنجره باز ، از جمله رنگ آمیزی بیش از حد در حاشیه بوم ، به ما نشان می دهد فرصتی برای تجدید نظر در ترکیب نقاشی و نحوه عملکرد آن از نظر بصری. " "مرزها به طرز عجیبی ناتمام به نظر می رسند - شاید ورمیر آن را با یک قاب چوبی واقعی پوشانده است ، به همین دلیل او آنها را در چنین وضعیت" باز "گذاشت. اگر فرض کنیم که او قصد داشته از چنین ساختاری استفاده کند ، بلافاصله کارهای تجربی را به یاد می آوریم. توسط نقاشان داخلی کلیسا از دلفت ، با پرده trompe-l'oeil آنها ، یا فضای داخلی پیچیده پیتر د هوچ.





خبرهای دیگر از علوم پایه